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福建省南平美术教育网 |
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教育家第斯多惠在教师规则中明确指出:“我以为教学的艺术,不在于传授的本领,而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人?没有主动性怎么能唤醒沉睡的人?” 新课程让课堂教学更精彩 前言 我国基础教育改革正在各省实验区逐步推进,面临改革教师首当其冲。新课程提出者的教学理念,力求改变传统教学中教师的教和学生的学,带来了学生交往方式的变化,教师的角色也随即发生变化,在新课程的环境中教师和学生共同营造新课堂,课堂上教师更像是一位导演,课前策划,上课指导学生表演,让每位学生都成为课堂的明星,真正体现课堂上学生的主体地位。过去我常提到课堂要设计,在新课程的理念下“设计”这个词略显得有些狭意,似乎仅表现为对课堂教学结构线性的处理,依我看应该改成课堂策划,策划显得更加重视课堂资源的整合和调度,引导学生进行知识的迁移,实现课内外资源和跨学科的资源合理配置,与我们今天所处的信息时代联系应该更加紧密些。 以下是一些课改的设想和方案,有的已经实施,有的计划实施,还有的正在摸索,并得到了国内数家专业网站,如中国基础教育教学网、中国美术教育信息网,中小学美术教育网、泉州美术教育资源网、辽宁教育学院网等网站以及浙江瑞安十中的张异聪老师、泉州七中的陈可可老师的的大力支持,我希望我的这些构想能与各位同仁进行交流,共同提高驾驭新课程的能力。 新课程要求教师不仅是制度课程的忠实执行者,更应该是课程的创生者。既然课程的本质上是一种教学事件,教学在本质上是一种课程开发过程,作为课程执行者、创生者的教师,就应该关注教育、思考教育行为,关注日常教学生活和周围发生的教育现象的所见、所思、所想,从经验课程的视野来光照、整合这些教学上的所见、所思、所想,用笔载下这些感悟,反思教学行为,带着问题去寻找解决问题的办法,这些点点滴滴、可长可短的教学随笔,记录了自己教师的思维、实践轨迹和历程,有助于同行之间的交流与互助,丰富了自己的教学经验,把新课程的理念转化成教学成果,不断提高自己的教学能力。
富于创新意识的面具设计 当我看到日本那些卡通美术作品形象非常生动的设计的时候,我不仅心里在问自己为什么我们国家就创作不出像机器猫,蜡笔小新,樱木花道,阿童木那些深深打动我们少年、儿童的卡通形象,是日本人天生就比中国人更聪明、更具卡通绘画的天赋吗?最近和学生在一起交流得知我们的另一邻国韩国的卡通美术作品也上来了,“流氓兔”成了孩子们的新宠,我们的卡通产业为何就上不去呢?
当我们再次带着这个问题来审视我们的基础美术教育的时候,不难发现长期以来,在以知识为主体的美术教育往往过于强调技能的学习,原本体验性的美术技法,变成了一种固化的知识,以一种固化的模式进行训练,使美术技法成为一种训练要素充斥于课程活动中,学生的想象力未得到应有的发展,课堂上,老师总是要求学生按照一定的模式去作画,通常的教学形式是老师在讲台上讲解、演示,然后学生动手做,学生带着老师给他们的先入为主的印象,进入美术学习。在一些中小学的画展中我们甚至还不难发现许多技法成人化的美术作品,美术技法高低成了衡量学生美术能力的唯一标准,技法性常常掩盖了我们学生创造能力的不足,这也难怪我们的教育体制下所培养的人才之创意的局限性,人才培养存在的症结不仅体现在我国卡通美术的落后,而且还在应用美术等其它领域得以彰显。 哈佛大学校长陆登庭在北大百年校庆讲演时说:“ 在迈向新世纪的过程中, 一种最好的教育就是利于人们具有创造性,使人们变得更关于思考,更有追求的洞察力、成为完善、更成功的人”。面对知识经济和信息时代教育对人材培养模式的改变和社会对人材结构知识的变化,新课程力图改变以往封闭的教学模式,从一元走向多元,提倡学生的自主、合作、探究,课堂上教师通过创造型表现导出崭新面貌,真正使学生参与、体验美术活动的过程中,了解和领悟艺术创造性思维的方法,并通过基本的视觉要素和绘画原理的学习,尝试运用图像符号来表达和交流,发展和培养艺术感知能力和造型表现能力。 著名的多元智能理论倡导者加德纳认为:“每个人都必须有不同的智能,不同的发展背景,不同的思考方式,我们应该尊重学生的独立性。”我在一堂“面具设计”课的课堂处理,本堂课我们不急于将自己对面具的经验、制作步骤介绍给学生,而是请同学们上到黑板来创作,此时的教师也未必是做一个一无准备的旁观者,或者是那些只会说“你真棒”!鼓励话的教师,而是要在课前对古今中外各种面具艺术风格要了如指掌,真正消化、吃透,然后面对着学生在黑板前的创作就可以进行正确的辅导,在学生创作思路打不开的时候,根据学生设计中的风格进行有争对性的辅导,这个眼睛能不能大点,这里胡子能不能翘上一点,脸上还能不能增加一些其它的装饰图案等,教师上课始终把建议给学生,学生们在自己的创作中也会主动地把自己的想法和教师一块交流,并启发学生在构思中学会变通、求异和创造,黑板前的同学在教师的鼓励和启发下很轻松地开启自己的创作思路,坐在座位下的同学感到设计本身不是什么难事,也挺有趣的,于是每位同学也都跃跃欲试,以下提供的是我在一堂面具设计的美术课上课时的学生美术作业,如果从单从技法上去要求,显然是不成熟的,但学生们经过教师的引导创作出面具形象之形态各异,充分体现出学生的个性,让我看到了我们的广大学生良好的创造潜力,特别值得欣慰的是其中有些还是我们课堂里的“差生”和问题生创作的,其实在应试教育下我们许多所谓的问题生和“差生”,他们本身并不差,有的还很有才华,上课时我发现真正有创意的不是我们美术课传统的“好生”,画的好、技能掌握好的学生往往画的拘谨,怕这怕那,教师不能一棍子把那位学生说死了,每位学生都有长处,教师要发现他们的长处被给予积极的肯定,片面追求技法和过于追求创新二种类型的学生如果都能调动起来让他们取长补短,实现生生互动与影响,课堂学习气氛就会活跃起来,另外教师在辅导中要鼓励学生学习中要主动地去建构知识,苏霍姆林斯基认为:“人的心灵深处,都有一种根深蒂固的需要,这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探索者。” 我相信给以时日,延者这种教学形式走下去,我们的学生也能创作出像机器猫、腊笔小新、樱木花道等似的卡通形象,关键是我们如何去引导、启发,是否真的把创新摆在美术教学的首位,是否很好地把技能学习和创造力的培养这二者有机地结合起来,让同学们在游戏中、在童趣中慢慢地领悟美术的真谛。 今天的作业“鬼画符” 美·V罗恩菲德在《创造性与心理发展》中提到: 设计一堂课要强调八个品质,思维的流畅,灵活性,独创性,冥思苦相,大胆获取,综合性,好奇心和想象力。人民美术出版社八年级《美术》教材,有一课是《丰富多彩的表现形式》,介绍的是国外现代绘画艺术,书上的范图选择很多学生看不懂,这堂课在教与学方面的确有一定的难度。 课堂上我用了很多例子去说明现代艺术发展的非偶然性,主要还是艺术形式和审美观发生的变化,而一堂课要让学生的观念彻底改变过来谈何容易,于是我认为同学们的作业其实也是进一步了解现代艺术的一种手段,布置什么作业,如果再用这个框框,那个模式,学生一定会受到约束,干脆来一个很大胆的题目“鬼画符”,学生们一片哗然,老师也敢出这样的作业,一种本能的好奇和绘画表现冲动就这样被调动起来了。 作业中我告诉大家,“鬼画符”,不等于就是一堆乱线乱涂,如果每位同学乱涂都一样,那么就违背了现代艺术标新立异的宗旨,而是应该在作画时什么都可以画,只要不是反动的,不是那些不健康的,都可以入画,但一定要画的与众不同,有自己的个性,借鉴和改造,在学生们构思阶段,我启发学生,大家经常看到游戏中的场景,如游戏《魂斗罗》中的场景设计,《奥特曼》中的怪兽,以及生活中有时我们不经意将一滴墨水滴入水中渐渐化开,花岗岩上纹路,你能说它不美吗?经过教师的启发,学生们知道了美术不仅可以表现我们所熟悉的事物,大胆的想象、设计,有种怪味的美,墨水在水中化开和花岗岩上的纹路有种意象的美,在整个学生创作教学过程中我把握住这四个环节,既思考(感知信息)--变通(教师点拨)---求异(再感知处理信息)----创造(举一反三),课堂上学生们画的许多很有个性的抽象和具像的美术形象作品。 在最后的总结中我告诉同学们书上这些大师的美术作品和我们在创作上有很多都是一致的,我把学生们的美术作品和名家的美术作品放在一起,让同学看是不是有些相似的地方,当我把一同学的颜料随意性的狂扫的画和美国画家波洛克的画放在一起的时候,很多同学都说很像,这位同学原先画的还蛮不在乎的,经教师这么一点评也顿时感到被人欣赏的成就,接着我告诉同学们只要我们多看美术作品,多多分析美术作品,自己的艺术修养提高了,我们就不难理解现代艺术。
掌声响起 上个学期我接到七年(4) 班每周二节课的乡土课,由于乡土课没有教材,于是我把它当作校本课程开发进行教学实验,我选择的方式是开放式教学,以学生自己出感兴趣的话题或以时政话题导入,进行分组讨论和辩论,教师不再担当灌输者,而是成了同学们学习的伙伴、顾问或主持人。学生们自主学习、合作探究,成了课堂的主角,改变了过去教学过程的课堂、教师、书本“三个中心”,以及“ 灌输式”、“填鸭式”的教学方法,让学生们觉得十分新鲜,他们课余时间也变得忙碌起来,调查取证,上网查资料、找家长、教师请教问题┅┅同学们都觉得这样的学习很主动,看着自己的准备在课堂上得到教师和同学们的肯定,干劲也越来越大,实践证明一年多的教学实践对我们这样一个以农村学生为主的中学是成功的,农村学生相对城里学生思维不那么活跃,知识面较窄,二种类型的学生多,一是听话、内向的学生多,另外一种是玩皮的学生多,教师上课提问,听话的学生不爱表达,调皮的学生不会表达,而我所采用的这种课程设置的课有利于发展同学们的思维能力,培养学生的思想表达能力,鼓励学生个性品质的外显和张扬,思想活了,才能激疑,学习才有方向感,有道是:“学贵有疑、大疑大进、小疑有小进。”发现问题比解决问题更重要。 一个学期下来学生们对这堂课反映很好,是同学们爱上的一堂课,该班数学老师王青曾对我说:“该班有两节课我们主科教师要不去,一节是电脑课、一节是你的乡土课。”另外开公开课的教师也喜欢在本班开课,原因很简单,学生思维活跃,师生互动配合的好,公开课开起来也更成功。 本学期我没再担任乡土课教学,开学的第一节课我路过原班级,班上的同学响起了掌声,大喊:“ 黄老师,乡土课。”那一刻,我还真激动了好一阵子,我想掌声就是对教师一年来付出的最好回报,那怕你所教的是学校最不起眼的乡土课。 (详见本课案例《聊天课发展学生的思辨能力》) “偏才”陈文娟
八年(4)班有位同学名叫陈文娟,她在班上发言非常踊跃,兴趣面很广,爱看书,会写诗歌、能唱京剧。一次我在上《面具设计》课时,当时我要求第一节课大家构思,第二节课用材料制作,而她却拿着一把剪刀,利用对称原理,一口气就剪了十多张很有创意的头像,而且每张形象各异,而这时班上有很多同学还在那里苦思冥想,当时我想,如果我开的是一家产品设计公司或广告公司我就要这样的人才,有创意,满脑袋的创意,可是待我进一步和课任教师沟能的时候我发现她在其它很多学科上并不优秀,特别是数学和外语两科。 一天,我和陈文娟同学进行了课后交流,我告诉她你有很多很好的兴趣和能力,如果你能注意一下全面发展那就更好了,她告诉我,黄老师,我是不是很笨?数学和英语这两科怎么都没兴趣,就是学不好,我是不是这两科学不好发后就考不上一中,考不上一中以后也就意味着考不上大学。我告诉她考试不能算一个人是否成材,关键在于自己是不是有这样的真才实学,高尔基没上过大学照样能成为大文学家。 和这位学生交流后,我感到我们的教育至今还不善于培养在某方面冒尖的学生,不善于关注学生个性品质的培养,我们的要求还是那种全好型的学生,因此,我认为现行的考试制度要改革,要突破一些框框,允许一些偏科的学生发展自己的兴趣特长。学生平时在学习当中要少考、多学,知识面要宽,学校要特别注意学生自由发展其兴趣特长,甚至鼓励“偏才”。在中学也可以为偏才的学生设导师制度,为他们制定发展计划,循规蹈矩的学生缺少创造力,“全才”不见得今后都会发展。现在过于统一的考试会埋没“偏才”,将来的高考,(国家已经酝酿一些重点大学的自主招生)学校应有自主权。
质疑卡通人才的培养模式
我国有那么多的美术院校,学习美术的孩子应该是世界最多的,每到周末和假期,各城市都能见到背着画夹的孩子奔赴各大美术补习班,可是我们的卡通美术、实用美术仍还是非常的落后,这难免会给我们这些从事艺术教育的工作者提出思考,我们的人才培养有问题吗? 在我所教的学生中,每届都有一些热爱卡通绘画的学生,有的很有天赋,如目前我校七年(4)班的袁婷同学,她的卡通画就画的很精彩,一天我请座位下的同学到黑板前进行绘画创作比赛,要求是用卡通美术的形式依次画出喜、怒、哀、乐的人物表情,袁婷同学上台后,用粉笔肯定、简洁地勾画出人物卡通形象,画的确实很好,当时我在想我们现在不是缺乏卡通人才吗?袁婷无疑就是一个好苗子,可是她没学过素描,业余时间也没有参加美术家教培训班学习,美术专业学校不管你今后学什么,一律有一套固定的考试模式,她不顺应这种模式,她今后怎么能考上美术学校,就算她现在开始学素描,按照考试的标准画,谁能保证她还能对其它绘画的也有浓厚兴趣呢,而那种严格的素描训练谁又能保证她的绘画个性和灵性不会泯灭呢? 卡通画和漫画和写实性艺术有很大不同,需要应用一定的夸张的手法、大胆的想象去完成,我国漫画家张乐平,方成、华君武等老一代漫画家未必学过什么素描,据了解日本的很多卡通画家也画不来素描,齐白石一生也都未画过什么素描,但丝毫不影响他们成为人们喜爱的漫画家,卡通画家和国画家, 我们知道教育的目标就是使儿童的潜能达到最高,并得以充分的发挥,只要充分发挥这种潜能,他们就能做出不平凡的事情来,袁婷同学这样的卡通人才培养,我想就可以延用书法学习的方法,临贴、脱贴、创新的路子。应该看到她已经以自己的兴趣临了大量的卡通美术作品,接下来的不是马上让她去学素描,而是有争对性地为她制定培养计划,要让她继续学习一些卡通绘画的表现手法和技法,教师要发现她的个性,让她多接触一些富有创意的图形,加强其艺术创作相关联的文学艺术修养,不断去激发她的创作,发挥想象和联想,对卡通形象进行在加工,拥有自己的独到的发现,形成自己独有的经验,从而创造自己独特的卡通美术风格。
结合实际情况 开发教材内容 ——关于树叶粘贴画的教学探索
美术创造性教育要求教师能对教材内容进行再加工、再创造,能创造性运用教学方法和原则,能充分利用学校及社区当地资源,从而使美术课堂教学具有开放性、时代性、常教常新、富有生气。 这是人民教育出版社九年制八年级美术教材里“设计、应用”方面的一堂课,“设计、应用”领域是指运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目的和用途进行设计和制作,传递、交流信息,美化生活环境,培养设计意识和实践能力的学习领域。 有鉴于我校是一所以农村学生为主的城郊结合部学校,学生们要准备那么多样的物质材料来进行操作实践有很大困难,为此,我对本教材进行了一定的教学处理,具体教学流程是:首先上课时,我给学生们布置今天上课的内容是树叶粘贴画,大家可到我校附近采撷树叶,要求是大家采的树叶(也可以有果子)在造型上要有区别,有圆型、长条型、异型等,在色彩上也要有所区别,有深绿的、浅绿的、黄绿色的、红色的等,这样就会有利于我们的创作和制作。等学生们在规定的时间内采摘完树时进教室后,我要求学生们按树时的造型进行联想,究竟这片树时或果子像什么,我们能设计什么,可以是具像的图形,也可以是抽象的几何型图案来设计,同学们由于工具带的不齐,便自发地前后桌组成一个制作小组,大家在一起有分工,有讨论,有合作,在教师的辅导下同学们慢慢地懂得了运用对比与和谐,对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理,进行创意和设计,学生们的学习热情很高,创造性思维异常活跃流畅,创作出许多奇思妙想的好作品。 现代心理学研究表明,指导学生创作和学习时,倘若内容和题材学生比较熟悉并与他们生活有关,其兴趣和效率就会倍增。优秀的课堂教学设置,不是墨守成规、死板概念的思维定式,而是教师个人思想观念、创造性能力的综合体现。由于本堂课和以往的美术课增加了向大自然选材的这一项创新,营造有创意的教学氛围,激发学生探究美、创造美的欲望,促进多维流畅的创造性思维,向更加广泛的知识领域发展,学生上课的好奇心和积极性被充分调动起来,课堂设置将“静态”教学引向“ 动态”教学结构,让学生在愉快的气氛中轻松掌握知识和技能,是有效的方法。
圆的创意
这是一堂新开发的美术课程资源,从北京景山中学的一位美术教师的教学案例得到启发,旨在培养学生丰富的想象力和创新意识,上课时我在黑板上画了一个圆,然后请同学们展开讨论,请同学们说说这个圆像什么? 课堂上学生们很热烈,同学们争先恐后地发言,有的说老师画的圆像球,有的说像钟,有的说像猫的脸等等,此时我未急于告诉同学们我们今天研究圆干什么,在同学们发言后我请同学上到讲台前画一画他们所说的想到的图形,并告诉上到讲台的同学你画的这个图形还能不能增加想象的图形和创意,如果没有办法我就发动座位下的同学思考、想想,毕竟是融集体的智慧,课堂上不断有同学提出很精彩的图形意见,我就及时请同学到黑板前表现一番,由于我们的学生平时接受的多数时传统的美术教育,比较注重画面的逻辑,此时我以参与者的身份,给同学们的画面增加了一些超现实主义(萨尔瓦多。达利)的东西,同学们看到老师给他们的画增加的东西更有趣了,创作的思路也就更活了。 新的教学理念告诉我们,教学的本质就是交往。“把教学的本质定位在交往,是对教学本质的正本清源”。“没有交往、没有互动,就不存在和未发生教学,那些只有教学的开工表现而无实质交往的教学是假教学”(余文森:《教学是课程实话的基本条件》《明日教育论坛》2001年第三期)。通过这样师生互动和交往的一轮以一轮的头脑风暴,同学们的思路也似乎开了,不像以前上创作课那样抓耳挠腮,同学们做起作业来都很有干劲,此时,我鼓励同学们应该有求异思维,画的画就是要与众不同,不时地激发学生的表现意识,看谁的作业最有创意,由于作业的要求变了,不再是一成不变的技法、技法、还是技法,同学们都敢画了,出了很多意想不到的好作品,在不久前举办的校学生新课程优秀美术作业展受到了师生的好评。
听课越位 为了能提高教师的业务水平,每个学校都严格规定了教师每周至少要听一节其他教师一节课,并把这项工作列入教学常规管理,由于制度是死的,用死的制度去限制活的人,教师之间彼此听课,听来听去,时间久了,大家也开始应付,有的教师把作业带进听课教室,有的教师干脆凑合在一起聊天。 不久前,我听了一堂由台湾白崇贤教授讲授的一堂营销课,三百块钱的门票,很多私营企业老板和一些营销员都是自掏腰包来的,他们的“充电”早已是一种自觉行为,白教授的课上的非常生动有趣,确实给我很多启发,除了行业知识外,他的课有以下几大特点:一是知识面宽,对营销的历史和演变了解甚多,有一定的实践经验和理论基础,大量的典故、实例让数百人的大厅座无虚席,听的津津有味;二是讲课富有激情和自信,白教授自身的自信心是他感动听众的重要保证;三、这种的课堂也很讲究互动式,使坐在座位下的听从有一种参与游戏的趣味。四、在一些重要的词汇都用了英语,我想如果我们每个学科在教学时能时时应用一些英语单词,至少对学生是一种影响,学生也能记住更多的英语单词。 延平区教育局督导室副主任程经华曾说:“没有新意的课可以不听。”是啊,我们学校有多少毫无创新的课程,有的教师开的公开课我三十年前做学生的时候老师也就这样上,几十年一陈不变,但学校明文规定教师一个学期要听多少节课,教师的听课完全是为了完成这项有量无质的任务,而不是真正为了提高自身的专业素质,其实,听课是一种学习他人教学最直接的方式,我想那一天教师的听课形成真正的自觉行为,经常也能换个角度去听听其它行业的课,人家是怎么上的,我想我们的教育就会呈现出另一番景象,“远亲”的结果往往更优生,更健康。
教学调查 在企业营销领域非常讲究市场调查,市场调查能为决策者提供准确的第一线资料,毛主席曾说过:“没有调查就没有发言权。”我常在想我们的教学要不要借鉴市场调查搞一搞教学调查呢? 学生坐在座位上,他们就是我们的目标受教育对象,以往我们很多教师总是脑门一拍,“嘿,这些学生他们的想什么我怎么会不知道。” 其实,学生的很多情况我们教师还真不一定知道,学生有他们自己的兴趣和爱好,时代变了,我们不能以老师小时候的兴趣来想象今天的学生,况且学生每天接触各学科的教师,自然心里就会进行比较,这个教师的教学手段、方式好,那个教师辅导的好,学生们心中有数,有的学生心里还真有许多好想法和点子,如:一次我在收到的学生调查表里有的学生就要求我多让学生上台作画,后来我采纳了这种教学形式,结果教学效果确实很好,深受学生的喜欢。 教学调查的优势在于能够清楚地了解到学生的所思所想,使我们的教学更加适应学生这个教育对象主体,并通过调查及时调整自己的教学形式和手段,我认为教学调查是教师提高教学水准和教学质量的利器,应值得推广。
多媒体教室不是公开课的专利
多媒体教室以其形象直观性、信息的丰富性,深受广大师生的喜欢,也是未来教学发展的必然趋势。现在许多中小学都建立了多媒体教室,可是从目前多媒体教室的投入情况看,还主要停留为教师开公开课的使用上,大多数学校的多媒体教室平时还都是闲置在那里没有得到有效的利用,大家知道以电脑为主的高科技产品的降价速度是多快,好不容易添置的教学设备不使用其资源的浪费可见一斑,现在有一种误区,很多教师一提到多媒体教室似乎就是和开教学观摩课联系起来。 多媒体教室有那么好的教学效果为什么在我们的学校利用率却不高呢?其主要原因是多媒体教室未实现合理调配,从教师上看,备一堂多媒体教室上的课要比在普通教室上课花的时间要多,而且很多教师不习惯写电子教案,除此之外还有的教师也怕用多媒体教室时教师间在应用上彼此相撞,这一系列因素导致我们大多数多媒体教室资源未得到充分利用。 因此,要提高多媒体教室的使用率,学校应在每个开学初让每个学科教师递交多媒体教室使用计划,教务处应根据教师递交上来的计划进行合理安排,尽可能把多媒体教室按时间顺序安排满,真正把多媒体教室用活起来,而不是用来做门面,或仅仅为开观摩课而设多媒体教室。
也谈教学科研成果的应用
报载前苏联是个科研大国,但不善于将科研成果转化为生产力,每年都有大量的科研成果闲置在那里,而日本有的人却看到前苏联科研成果里存在着大量的商机,有些人就打起这个主意,很轻松地从前苏联拣到好多科研成果,并把它转化为生产几,生产出许许多多的商品,赚了很多钱,由此我们可以看出,科研成果如果不被推广,是不会产生其作用的。 作家写作发表,出版社付其稿费,企业里技术人员的一项小发明,企业领导就会发给一定数额的奖金,有劳动必然有收获,而教师如果把自己的教学经验总结出来,出版和发表的话,一般情况下是要自己掏钱付费,我把它称为负价值,一篇文章在CN级的杂志上发表教师要花上三、五百,有的甚至要六、七百,即使在地市级的论文汇编中,教师也要向主办单位交纳一定的费用,究其教师写论文的目的,很多教师会告诉你,一切为了评职称,于是出现了论文多出自初、中级职称的教师,高级职称的教师职称封顶了,功成名就,谁还会自我掏腰包去写论文。教师的这种需求似乎有些部门也从其中嗅出一线商机,颇繁向教师约稿,只要一手交钱,什么奖都能发,只要给钱,什么文章都能发表,从而滋生了教育腐败,看看每年大量的这个比赛那个汇编,好似教育科研成果累累,很多文章发表后只是作者自己看看而已,文章中抄袭现象比比皆是,又有几位教师会去仔细阅读呢?又有几位去汲取其中的宝贵经验呢?还不是那些目的性很明确的组委会好好地捞上一笔钱财,或是有关主管部门在年终写总结时多加几条自己工作的业绩而已。 教师既是课堂教学的实践者,也是研究者,他有别于一般的教学科研人员,未必任何东西都要自己去探究和发现,有时把别人的教学经验和科研成果应用在教学上,对提高自己的教学能力和教学效果也有立竿见影的帮助,看着每年教师写的一篇又一篇的论文,一本又一本的论文集,静静地躺在那里,无人翻阅,我想我们的教育还真有必要务实点,别无谓在那里低水平的重复总结了,就那些陈封的论文里,或许还有多少的金矿和宝藏在里面。
走进学生、了解学生 以往在我们的教学中教师总习惯用自己学生时代去想象现今的学生,由于时代不同,教师儿时和当今学生在习惯兴趣方面存在许多差异,如果没有正确处理好这二者的关系,势必影响到师生之间的沟通,也就是我们习惯所说的代沟。 就拿读物来说,我们还是学龄儿童,看的主要小人书(连环画),看的影片主要以革命历史题材影片为主,而如今的学生,他们所接受的大多来自影视上的卡通作品,还有多媒体传播的影响,为了迎合学生的趣点,更好地搞好教学,有时我也会和学生聊天,了解学生们的兴趣爱好,最近有什么重要的读物、有影响的卡通片,或者是NBA战况等,经过了解,和有意识的接触,让自己也懂得一些学生喜好的东西,一次我在上课的时候,我就和学生谈《我为歌狂》,影片角色中有叶枫、《灌篮高手》里的樱木伐道,特别是我能够不看图案将学生们熟悉的卡通形象画在黑板上时,学生们都会响起热烈的掌声,以此拉近了我和学生之间的距离,与学生的距离近了,学生感到教师亲近了,有很多的话也敢和教师说了。
新课程是一种理念而不是新的模式
最近本人参加了一些新课程的交流和学习,主办方都会安排了一些公开示范课,不管是语、数、英,理、化、生、还是音、体、美课程,任课教师无一不都要合作、自主、探究,都要用多媒体演示一番,似乎不这样就不叫新课程,听多了,我感觉好像一种新的模式课正在形成。 每堂课不同的学科、不同的课程其教学目标设定是不一样的,怎么课上的都似曾相似,好端端的一堂体育课完全可以让学生在户外运动锻炼,偏偏教师要学生们在那里叽叽喳喳地讨论,美术课学生带来了许多学具,教师却把大量的时间放在多媒体演示以及学生分组讨论和探究上,留给学生练习的时间仅数分钟,我认为我们的教学中多少还暴露出一些急功近利的思想,很多人总希望一夜之间找到新课程的模式和捷径,从而掌握新课程,我认为新课程也未必每堂课都得讨论、都得合作。新课程应该是什么样,其实很简单,去研究一下学生,我们应试教育下的学生究竟存在那些问题,如果把这个问题放在一个全球人才培养的高度去比较的话,我们自然就会找出对症下药的方法,否则搞课程改革只能是一种无病的呻吟。 课程改革不仅是课堂教学单方面的事,它应该渗透到我们教学工作的方方面面,只有教师自觉地在“正规”课程教学中摸索、践行新理念,去研究学生,培养学生的主体性、创新意识和实践能力,使新理念能够巧妙地和谐地、自然地融入到整个日常工作中去,不再当成一种教学新公式,我们的课程改革才能真正能够持久地坚持下去。
美术课堂里的拍卖会
这虽说是一堂美术欣赏和评述的课,但我希望将这堂课处理的更带有些综合探索课的意味,将更多的学科知识带到这堂课上,特别是把理财教育带到我们的课堂上。 孔子云:“独学而无友,则孤陋而寡闻。”看来给学生寻找学习伙伴是有必要的。课前我把班上的同学以每纵列分成一个小组,共八个学习小组,采取“合作学习”(COOPERATIVE LEARNING),新的课程理念特别推重激发学生学习美术的兴趣,提出要摈弃那种无视学生的兴趣, 一味追求认知的作法, 要将情意与认知相结合, 以轻松活泼多样的方式呈现课程,告诉同学们下节课我们将要举办一个中国古代美术作品拍卖会,并公布将要拍卖的中国古代美术作品名单,如:张择端的《清明上河图》、范宽的《溪山行旅图》、赵佶的《芙蓉锦鸡图》、王希孟的《万里江山图》、黄公望的《富春山居图》、唐寅的《孟蜀宫伎图》等,给的条件是每组的拍卖上限资金是十万元,教师在课堂上不是像以往的上课那样一味地传授欣赏知识,而是调动学生的学习积极性,教学生如何去收集和处理信息,教学生课后如何找资料,学生们可以登陆互联网(如北京故宫博物院等网站),在搜索引擎上键入要找的画名或画家,大家也可以寻找其它书籍及有关资料,然后要求学生对自己将参加拍卖会写一份投资计划书,最后通过课堂的拍卖的结果和各组写的计划书进行对照评比,看哪组同学的投资最成功。 罗伯特。T。清崎在其《富爸爸 穷爸爸》一书中写道:之所以世界上大数人为了财富奋斗终身而不可得,其主要原因在于虽然他们都学习多年,却从未真正学习到关于金钱的知识。其结果就是他们只知道为钱而辛苦工作,却从不思索如何让钱为他们工作。一些社会学家认为,从小有意识地培养学生的理财能力,指导孩子掌握最基本的金融知识与工具,有利于孩子形成独立的生活能力,使其在高度发达、快速发展的时代中,具有可靠的立身之本。为此教育专家提出,21世纪,金融观念和理财能力将成为个人生存发展的基本素质,在中小学开展理财教育,将有利于培养高素质的人才。 课堂上,我准备了要拍卖的美术作品范图,如学校有多媒体教室就把拍卖作品把在投影屏幕上,依次播放要拍卖的作品,有条不紊地组织学生参加竞拍,在教师这个拍卖师的调度下,各组同学有备而来,由于受到资金的约束,同学们不敢乱叫价,课堂竞拍的气氛热烈而又有序,同学们对竞拍来的作品还要进行最后的争辩、评述,课后学生反映这样的课很过瘾,真正体会到只有影视作品中才有的拍卖会,上课乐在其中。 析:这堂课虽然教师没有讲授太多的知识,然而,学生的自主合作学习的精神被充分调动起来,为了各组能在拍卖会取得成功,教师的任务是鼓励同学之间彼此协助,互相支持,帮助各组同学明确学习分工,哪几个人去寻找要拍卖的美术作品背景资料,哪能几个人去研究史料知识,哪几人去了解画家的生平、艺术风格,大家一起还要学会理财,了解金钱运作的规律,学会合作,学会了制定周密的计划,懂得合作过程的组织原则,最后达成团体共同目标。通过这样的学习,学生们真正感到学以致用,实现了新课程所倡导的教就是为了不教,引导学生主动参与。乐于探究,培养学生搜集处理信息能力以及交流与合作的能力,在良性的心理状态下,传承美术文化。 对我校教学管理的几条建议 一、形成学习汇报机制 现在每年学校都会派出许多教师到校外参加教研和组织考察学习,教师到校外参加交流、学习是非常好的学习形式,可以使我们教师不断更新教学思想和教学观念,但是,现在也同时存在一个问题,凡是教师到外参加教研和交流学习,教师回到学校后很少、甚至几乎都没有将学到和所看到的宝贵经验在学校中传达,由于每次校外组织的活动不可能每位教师都能参加,所以很多教师都无法了解最新的教育教学发展动态以及教学交流经验。 我从不赞成校外学习和教研回校的教师把自己的体会和心得写出来,写出来的东西更多的是应付检查的,写好之后却每几位教师去看你的学习报告,最好的方式就是让教师在教工会议上将自己的学习体会面对面的和教师们进行交流,这样做也会促进出去学习的教师不敢怠慢,因为回来后要向全校老师交差,谈你的学习体会,如果你每次去都无体会,我想学校管理者也许就要考虑一下,下次是否让这些教师去,反正你去都学不到东西,还不如将机会留给其它教师。 不久前,我校体育教师参加市体育教育研究会主办的录像课比赛,参赛回来后告诉我,原来参赛和普通的上课来一样,我告诉她,参赛的话里有话理应允许更超前一点,更理想化一些,就好比时装表演,也许那些服装都在生活中无法穿的出来,但这些服装却反映了一种流行趋势,这位体育教师给我说,你为何不早说,我说没有机会我给谁说。 二、德育环境莫忘美育来营造 我校新一任领导班子非常重视学校德育环境的营造,在学校的墙上悬挂了名人名言,以及劝学、励志的标语,一天我到剑津中学听课,我发现剑津中学的做法比我们做的更出色,他们的每面墙都是由学生来布置,那怕是名人名言也是由学生来设计,另外,在墙上还悬挂了许多学生的美术作品,剑津中学很好地将美育和德育有机地结合起来,并且给学生展示自我的机会,学生们也会对自己或自己同学的设计,多一份亲切、多一份认可,相比之下,剑津中学的德育环境建设就显得更加柔性,而我七中就显得刚性十足。 三、校刊建设 学校的校刊办的特色性还不够,首先要解决好定位,你这份校刊到底给谁看,如果是给教师看,那么这份校刊就可以刊登一些教学思想的东西、教师经验交流、报道教师先进事迹,我们七中有很多非常优秀的教师,但我们好像始终都无向社会公众去推荐,在这一点上,七中一定要向南平三中学习,不但要做而且要说,只有这样才能不断提高七中的知名度。 四、英语环境
曾有一段时期,我听到学校广播在下午快上课时播英语,但由于人声嘈杂,加上学生程度不同,英语广播效果不好,我觉得可以让校园内每个标语,每一批示牌都能用双语标明,甚至在各学科教师上课时,科任教师都能向那些开讲座的专家那样不时迸出英语单词,这样对学生英语环境的营造相必会有好处的。
学校人才培养上误区
现在学校仍实行应试教育,它以“升学——应试”为唯一目标,每年学校都有报喜不报忧的习惯,什么中、高考上了多少人,而从没考虑到那些早早被学校定为“差生”的学生有多少,我感到我们的学校有一批学生是我们现行学校教育无法教的学生,他们在我们的教育体制下黯然退出,更为关键的是他们在退出时同时带走了终身学习的信心,这不能说是我们教育的无能和悲哀。 我们现在的应试教育,为了让学生分出好、 中、差甄别和选拔的需要,课程的深度不断加强,学生每天忙于功课,而有的家庭,如单亲家庭、父母亲都出外打工由爷爷、奶奶或外公外婆带的学生,他们一但在发展的某一时刻疏忽学习上的管理,就很容易跟不上学习的进度,而我们基础教育在学科方面是很注重知识的连贯性,这些耽误学业的学生再回到教师授课的轨迹上很难, 上课听不懂,他们自然要寻找一些属于他们的乐趣,有些学生很快就沾染了社会上的一些不良行为和习惯,抽烟、赌博、偷窃、逃课、打游戏等。如果这些学生智力有缺陷的话,那么不会念书似乎还说的过去,而这些学生许多人还是非常聪明,有些学生在不同的方面和领域还的确还很有天赋。从事基础教育近二十年的我,如果让我走进一个全然陌生的教室不出五分钟,我能告诉你那些是我们学校教育下的好生,那些是被我们教不来的差生,我们的好生往往是听话,老实,绝对是教师上课的忠实听众,缺少的是对权威的挑战和质疑,每年进入了初三毕业班,都要例行公事地分班,好、中、差班级一分,分到差班的同学,一下子失去了学习的信心,认为自己什么都不行了,干脆上课什么学具都不带,而且这种学生比例很大,对这些学生而言,他们充其量只接受九年义务教育中的八年教育。 我们常说教育要面向全体受教育者,一碰到考试的指挥棒,我们就回避,似乎我们的人才培养就是那些会考试的学生,无人来关注这部分那些所谓的“差生”,作为教育工作者我深深地感到应充分重视这部分学生,“差生”比例之大应引起我们各级教育主管部门的重视,我们的教育目标不仅仅是为了培养少数精英,更多的是为培养社会主义建设的建设者,我想只要给他们关爱和付出,他们中也一定能在各自未来的工作岗位中产生杰出的人才,尽管这些学生的教育需要付出更多的努力和代价。
“锁定第一”与教师的发展
中小学教师工作压力很大,大家整天忙忙碌碌,无暇顾及自身发展,久而久之,较之高校的教师很多人身上都不同程度地沾染上了一些“匠气”的成份。 由于有了新课程的学习,使我有幸认识了一些专家和优秀的教师,我总得在他们身上有一种在此学科领域非我莫属的感觉,也就是说有点“霸气”,这给我一个启发,我们的很多中小学教师,由于自身发展视野上的局限,往往为学校的一个“优”或“先进”很感兴趣,而从不对自己的发展进行认真的自我定位,为什么我们不能把自己所处的地区甚至此学科最好的教师作为自己学习和赶超的目标,“锁定第一”原来自企业战略,也就是说自己瞄准第一作为自己的目标,那怕我做不了第一,也离第一不远,虽然“锁定第一”有点泊来的味道,但对每位教师的发展应该是不无帮助。 在我国中小学各学科教学中确实有一批非常优秀的教师,他们爱岗、敬业,在工作实践中不断学习和总结,积累了许多宝贵的经验,如果我们每位教师都能已他们为榜样,作为自身发展的参照对象,不断发展自己,教师队伍一定会出现百舸争流的良好局面,教育整体队伍素质的提高也就一定会出现可喜的变化,不一定要进行行政命令的学习来提高教师队伍素质。
注重课堂教学的生成性
一次我在上综合课时,在谈到现在的社会现象时,很自然地谈到现在社会上很流行的打麻将现象,有位同学站了起来问教师:“麻将在我国很普及,那么它在国外会流行吗?”此时如果教师就此敷衍一下,可能也就此了事,又不影响教学原设计思路,但我觉得这是一个很好的教学契机。 我首先肯定这位学生的发现问题的能力,其次告诉外国普及不普及教师也未必知道的很清楚,但麻将在中国确实是遍及城乡,不管你文化水平高低,地位不同,但似乎有中国人的地方就有麻将,另外麻将总和来一点小意思联系起来,很多人就是从打麻将的小意思中发展成大赌。 为了搞清楚中国麻将为什么外国就不普及的理由,我找了很多资料,总算在胡适先生的文集里找到论述,曾几何时,中国的麻将传至西方,西方社会也曾欣起过麻将热,当年的中国留学生很多都靠教麻将赚钱,打麻将的书成了人们的抢手货,后来西方人逐渐发现玩麻将会让人玩物丧志,整日不思进取,浪费时间,于是发动一场清戒麻将运动,现在我们在国外倒是经常看到麻将成为一种装饰品,而很少有人去玩,上世纪二、三十年代中国的留学生曾对中国和日本做个比较,在日本城市每到夜晚,家家户户,大人不是在看书,就是在做事,小孩在学习,而中国看上去处处都是麻将声,就从这一点上看,中国输日本也就在情理之中。 当我把胡适文中的论述告诉同学们时,引发了同学们又一轮讨论,同学们知道了我国传统文化中确有很多精华,但也有很多糟粕,我们一定要正确对待。
“综合.探索”教学领域的综合探索 新的美术课程,为努力体现素质教育的要求,改进美术教育和教学中存在的不足,设置了“综合·探索”学习领域。
一上课,我把上这一单元的困难向学生提了出来,让学生来出谋划策。我说:“同学们,我们接下去要上的内容是有关旅游的综合性美术活动,”我一说旅游,学生都激动地鼓起了掌。“但是,”我接下去又说,“我们集体讨论一下,旅游活动的可行性和意义性。” 一同学说:“长途旅行时间不允许,只能短途旅行。” 第二个接上说:“短途旅行,一到目的地,不搞活动马上回来,多没劲! 接下去一阵沉默。 我提示:“怎样使活动即可行,又有意义,同学们能否把美术与其他学科结合,美术活动与其他活动联系,进行美术综合探索活动。” 课堂上又热闹了起来。 五分钟后,我说:“我们来交流讨论结果。” 一组学生代表发言:“我来把我组讨论结果给大家说说,我们组把美术与社会实践结合,策划一次社会调查活动。调查九峰山生态资源情况,植物的种类及分布,围绕这一活动的系列美术设计:1、策划书、活动路线图、备忘录的设计;2、调查团的旗帜、标志设计;3、能体现我们这个团的性质的文化衫、帽子的设计;4、调查报告用绘图配文字加以表达。5、调查团综合活动展示。地点就在九峰山树木园附近,估计来去的时间10分钟,加上调查活动时间大概需要两节课。”正好七年(4)班星期三上午有两节我的课,一节是乡土、一节是美术,我把这两节连在一起上,时间上就没问题了,我想我们的这个综合活动完全可以试试看,如果效果好就可以和教务处协商将课程作些调整,在全年段实施。
另一组代表发言:“我组设计的是:策划一次保护九峰山花草树木的活动,把美术和环境保护结合起来,地点也是在我校的后山,我们设计了相关系列活动,与第一组活动一样的就不说了,我想说说与第一组不一样的活动,如:1、清洁袋和清洁框的设计,清洁袋和清洁框是用来装游人随地乱扔的垃圾,在材料上、设计风格上要考虑环保;2、标志、活动口号、队旗的设计、公益广告招贴画的设计;3、金点子绘画,使九峰山更美的好措施、好方法、好点子用绘画的形式加以表达,就是金点子绘画。”4、设计保护花草树木的告示牌,招贴画。
…… 同学们一个个点子让我惊喜不已,有的小组的学生家在长富集团主动提出与长富集团联系,策划一次到我水南瞎区长富乳业进行综合性美术活动;地点选在长富集团,有的与交警大队联系,策划我做交警的系列综合性美术活动…… 我想,通过教师引导,学生找到了美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连接点,设计出的丰富多彩的“综合·
探索”活动,加强跨学科教学的研究。在本单元的学习中,要引导学生围绕自己组选定的课题以集体的方式进行活动,并综合运用各学科的知识、技能,创造性地解决问题。 “综合·
探索”学习领域作为本课标新的学习领域,要求我们美术教师结合本地的实际情况,积极开发这一领域的学习内容与教学方法,为学生架起美术与其他学科乃至社会的桥梁。 生生互动,友情传递 《友情的传递----贺卡设计》这是我十分喜爱的人美初中一年级的一套老教材里的课程,以往课程进行到处这时,正巧都碰上新年即将来临,许多学生都在那里为贺卡而忙碌,不是寄就是收,因此这堂课正好切入学生的兴趣,总是特别深受学生们喜爱。
为了更有效地在课堂上实现生生互动,友情传递,本堂课的设计我不急于给学生们讲贺卡如何、如何的设计、制作,而是先请同学们拿出作业纸,要求同学们在自己的空白作业纸上写下自己的名字交上来,学生们莫名其妙地写上自己的名字交了上来,当我将学生交上来的作业分发下去的时候,学生们发现发给自己的作业已不再是自己的名字时候,我才告诉同学们今天我每个人都要为自己所拿到作业名字的同学设计一张贺卡,这时学生们个个来了兴致,都想问老师贺卡如何设计,此时我才开始给同学讲解贺卡设计的要领,并让同学们可以参考其它贺卡和课外书的图案,但要求同学们不能全抄, 一定要体现自己的设计,学生们似乎都有一些责任感,每个同学都非常认真,特别可喜的是老师也不要老是盯住学生,学生都非常自觉地去做作业,本堂课的作业没有一个同学没有做。 美国人本主义教育家罗杰斯曾说:“教师必须是促进学生自觉学习的促进者,而不是传统只重视教的教师。”美术教师首先应该做到一个积极善意的旁观者,在学生遇到困难的时候,你总在他的身旁,或轻轻点拨让学生矛塞顿开,或真诚鼓励使学生充满信心。教师的旁观是以积极的投入为前提,让学生感到你的存在,和你对他的认同,给学生安全的感受,下课了当同学们将自己的贺卡送给写着名字的同学的时候,友情的传递也得到处了实现,每个同学的脸上露出喜悦的笑容,体验成功的喜悦。 析:课堂教学是动态的,不是一成不变的,教师必须不断分析学生心理变化,因地制宜地采取各种教学形式调动学生的参与热情,本课采取了生生互动形式,给了学生一次很好的贺卡实践的机会,注重了美术课程学习与学生生活经验联系,使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,提高学生的审美意识和审美能力,切中了学生心理和生理特点,以乐为始,让美术学习给每一个学生带来快乐,暗合于教学主体的心理需求,也暗合于全民教育的思想宗旨,起到了很好的教学效果,特别是那些平时美术较差的同学都动起来的时候,为师者心里真正体会到一种成就感发自内心的喜悦。 黑板前的服装设计 人教版七年级新课程的美术教材里有一节校服设计的课程,为了更进一步拓宽学生的创作设计范围,我把这节课改为服装设计课。 课堂上我在黑板上用粉笔依次画出六个人体外轮廓形,然后请同学们上台为人体轮廓图来进行服装设计,学生们个个争先恐后地要求上台来设计,由于教师的造型比学生来讲相对要准确的多,学生们感到上台来设计要比自己在座位下设计效果更好,更有一种展示自己才能的表现的欲望,台上的同学忙着设计,上台的六个同学在设计中互相启发,座位下的同学也没闲着,他们积极为台上的同学出谋划策,每六个同学为一组设计完后教师才开始进行讲评,肯定学生的设计。 学生的设计毕竟是孩子,不可用成人的眼光来对待,应该欣赏,要多看到学生闪光的一面,给予积极的肯定,大名鼎鼎的沃尔特·迪斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时,曾把花朵画成人脸,叶子画成手,这神奇的幻想非但没有得到称赞,反而得到的是老师的一顿毒打,庆幸的是这并未让小画家夭折。今天,这样的事不该再发生在我们教师身上。作为教师,千万不要吝啬说一句表扬的话,如:“你画的画真好!”“你这个地方画得棒极了。”“你的色彩真鲜艳!”或伸伸大拇指,“你是最棒的!”星星之火,可以燎原,学生们会因此得到鼓励,更会为每一个学生留下成功的机会和希望,对孩子们的一生都会带来不可估量的影响。 一轮讲评后,教师再请出六位同学到讲台上作画。 析:要注重主客体的交融性,增强学生的主体意识,学习的过程是主客体交融的过程,就是学习主体对知识客体融会整合的过程。学生作为学习的主体,具有自主性、能动性和创造性,这些方面应得以尊重。
歌曲擂台赛 现在我们中学美术往往美术和音乐有明显的界限,学科的联系也不多,教美术的从不过问音乐,教音乐的更不理会美术,其实现代音乐、美术同属艺术门类,其有许多相通和互相联系的地方,就拿电影来说,它是集音乐、美术、摄影、舞蹈等多门艺术,单一的学科是很难完成电影创作的,因此进行艺术间跨学科的综合探索就显得犹为重要,现在上海等一些大城市已开设了艺术这门课。 1、 发现乐趣 每个老师除教书育人外,一定要抓住教育的机会点,捕捉学生瞬息万变的兴趣。现在的中学生有相当一部分,有些还是我们经常感到头疼的问题生,但他们有一个共同的特点,都十分喜欢流行歌曲,对待流行歌曲的态度,我们通常采取两种办法,一种是禁,另一种是不闻不问,放任自流,我觉得这二者都不可取,禁只会使学生更加好奇,不闻不问又会使学生太早受到许多不太健康的文化拉圾的影响。如果我们加以重视,提炼和精选出一些优秀的流行音乐作品,把它当成一个很好的教育资源,我们完全可以利用起来,正确加以引导,化不利因素为积极因素。 2、 教学策划计划 活动流程: 班级对抗:初二(3)班VS初二(2) 各班选取出5名选手,其中男同学三名女同学二名。 歌曲选择:内容健康,但不一定非要很有意义的歌曲,一定要考虑学生的兴趣。 请每班各选出一名同学做主持人 每班都选出代表布置会场,舞台设计、海报设计、请柬设计等。 每班都进行拉拉队的训练,口号、节奏。 为本班的同学提出建议,如何来包装竞赛的同学。 电脑里的画展 以往的画展也好,还是作业展都是张贴在墙上面对面的与同学们见面,画展似乎成了一种定式,本学期我计划将学生的美术作品收上来后,通过扫描输入电脑,在桌面上设一个文件包,命名为“南平七中学生美术作品展”,并用图像处理软件制作一张精美的海报。 电脑课时学生一打开电脑,立即被文件包的画展命名所吸引,纷纷打开这个包,学生们可以在电脑前近距离地观赏自己同学的画,也可以在同学的画展的留言薄上写下自己的看法,参展的同学也会由衷地感到一份自豪和荣兴,进一步提高对美术的热爱。 学校教学的创新意识不是我们喊口号,或只强调学生创新,作为一名教师本身要起到表率的作用,其工作也要始终渗透着不断创新的精神,要时时刻刻为学生创造创新意识的氛围,用自己的点点滴滴的创新工作去言传身教、去影响学生。 现今,我们适逢美术新的课程改革时期,应该以学生为主体,多方面、多维度、多层次地训练学生的创造性思维,培养学生的创新意识,并且要培养学生将创新思维转化为具体行为的能力,走出过去美术教学的传统模式,展示全新的自我。彻底改变美术及美术教育的观念,彻底打破旧的以造型为基础 、以提高学生艺术鉴赏和绘画技能为主要目的的教学体系。只有这样,美术教育的改革才是实质意义上的改革,才是真正适应现代化的美术教育改革。培育出的孩子才能具备社会的高要求,而不是孤芳自赏的艺术家。 刘晓庆偷税案 -------公诉人VS辩护人 一、课程资源开发说明: 上课学期教美术学科的我,接到一个班的乡土课教学工作,由于乡土课没有教材,于是我着手编写校本乡土教材,说是乡土校本教材不如说是开发教学资源弥补学校现行教材的不足,旨在更全面地发展学生的综合素质能力。 在现行各学科教材中明显存在着这样的情况,学科之间的联系不强,所学的知识脱离学生的生活实际,有些突发的社会时政热点、焦点事件不能进入我们的教材,错过了给学生提供学习的最佳时机。 刘晓庆偷税案应该是在社会中引起了极大反响,一方面刘晓庆在艺术上取得了很高的成就,另一方面因为偷税被捕,在学生的印象里,只有杀人、放火等那些十恶不赦的坏人才被关进监狱,而刘晓庆一个经常在影视作品中扮演正面人物,给人的印象并不坏,怎么也会关进去了?偷税到底严重到那个程度? 二、设计目标: 1、 从小培养学生知法、懂法、懂得我国法律的基本程序。 2、 通过本课程了解我国的税收政策的基本常识。 3、 培养学生的合作能力、自主学习能力、以及思辨能力。 三、学生分析: 针对学生年龄特征和心理特点,让学生学习角色化,课堂上反串一回神圣的国家公诉人和辩护律师,以此提高学生的兴趣,由于这一虚拟的角色,学生们也似乎感到自己肩负着一种使命和责任。 四、课前准备: 首先我将班上的同学们分成二组,一组同学行使国家公诉人的权力,起诉刘晓庆,另一组的同学将为刘晓庆辩护。请同学们课余时间明确人员分工,进行资料的收集,与教师、家人讨论、争论,教学生如何做调查,如电话采访检查院、税务局、律师事务所等有关部门,向这这些相关部门请教、咨询,教学生如何上英特网查资料,如在“百度”搜索引擎键入“刘晓庆”三字,或“偷税”二字就能找到大量的有关文章,尽可能地教学生如何去获取知识,而不要教学生学习或死记硬被现成的知识。这样做就是实现我们常说的授之以鱼,还是授之以渔的关系。 五、 六、课堂教学精彩回放: 1、在法律面前人人平等,名人也不例外。 2、我在网上键入“偷税”二字跳出的只有刘晓庆,说明我国在税法偷税案例还很少诉诸法律,试想一下我们上街买东西有几个人能主动给你发票,这不是也在偷税吗? 3、我在网上看到朱总理曾给中央财金学院的题字是:”不做假账”。可见偷税在我们的经济生活中多么普遍。 4、 我父亲是卖液化气瓶的,做生意大家都在偷税,你按章纳税,你的经营成本不就上去了,市场的竞争力就下来了,有时偷税也是生存需要。 5、 我不同意刚才那位同学的观点,因为世界上有小偷自己也要成为小偷的理论,社会需要一个诚实、公正的社会,只有需要大家一走来遵守这个游戏规则,才能实现这个目标。 6、 税收是国家财政的主要来源,如果国家没有一定的财力用什么去建立人民军队,进行国防建设,用什么去发展教育,如大家现在的学习就是国家发钱给同学们提供义务教育……,因此,依法纳税是每个公民的应尽职责。 七、情感、态度、价值观: 讨论课不能一味地追求学生思想的“放”,也要重视学生情感、态度、价值观的重塑,否则会培养学生有理没理都要狡辩的能力,让学生知道每个公民依法纳税的重要性,提高学生的法制意识。 建阳一中VS漳湖中学 之所以把这两所学校放在一起比较,是因为这两所都是初中部和高中部的学校,正好本人最近都亲临这两所学校听课,有最直观的感受,也由此感受到城乡办学存在的巨大差别。 2003年12月10日我来到建阳一中听了一堂美术课,课前我们参观了建阳一中的美术教学设施和美术教学成果,给我以很大的振动。可以看出建阳一中校领导非常重视美育在学校工作中的地位,不但有非常专业的美术写生教室,而且还有专门的美术展室,在学校的楼道上、校的围墙上、草地上都有挂画、学生的壁画和雕塑等美术作品,整个校园营造着浓浓的艺术气息,给人以美的享受,让我真正感到美术学科是学校实话美育的重要途径,它对于陶冶情操,提高美术文化素质,提高创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要的作用。从建阳中听课回来十天之后,延平区中学美术教学年会在樟湖中学召开,应该说樟湖中学可以算是延平区较重视美术教育的中学,有二位美术教师先后在这所学校担任过一层领导职务,但是和建阳一中比较之下,仍然相去甚远,在这里我们看到的是依旧是和其它农村中学没有什么两样的教案加粉笔。 也许我们会找出一串办学经费不足的理由,但我认为最根本的还是人的观念,艺术教育在中小学教育中往往是投入大,见效慢,很多教育主管部门和领导往往把它忽略,感到艺术教育的投入是吃力不讨好,还是把那些统考学科抓好才是正事,这使我联想到房地产行业,最初的房地产只要好的地段加上户型这二方面就可以跑赢市场,现在的房地产如果只有这二者一定不行,还要看这个楼盘的景观和绿化,看你是否有物业管理和会所,也就是人们常说的买房子也买环境,我想现在的学校之间还停留在教学成绩局部环节上的竞争,今后一定会走向整体,看学校是不是能给学生提供全面发展创造最佳的外部条件。
活跃还是乱课 新课程提倡学生作为课堂的主体,调动学生课堂参与的积极性,与此同时,学生积极性调动起来了,有的教师就会担心,这样的课堂纪律能控制的住吗? 以前我对国外学校课堂上学生可以自由提问老师,甚至可以自由走动感到纳闷,这样的课堂教学纪律怎么办?去年,我做了一个教学实验,这是一堂人美教材《有性格的脸——人像》,课堂上我请班上四个小组的同学进行绘画接力竞赛,依次画出喜、怒、哀、乐的人像面部表情,看那个组的同学画的最好,由于课堂有游戏的成份,同学们参与的热情很高,课堂上有掌声有笑声,课堂一直保持非常活跃的气氛,每位同学都能依教师设定的教学目标参与活动,并充分体现了教学中的寓教于乐的效果,后来我将此教学案例发到网上交流时有许多同行给我发来电子邮件,他们都提出这样一个 |